quarta-feira, 18 de agosto de 2010

Biografia de Gabriela Spanic


INTRODUÇÃO

Gabriela Elena Spanic Utrera nasceu em 10 de dezembro de 1973 na cidade de Ortiz, estado de Guarico, na Venezuela. Filha de Norma Utrera, venezuelana, e Casemiro Spanic, descendente de croatas, que chegou à Venezuela em 1947, a atriz, cantora e modelo tem Daniela como sua irmã gêmea, além de Antonio, irmão do meio e Patricia, a caçula.


SUA HISTÓRIA

Gabriela Spanic, desde os tempos do colégio, participava dos grupos de teatro experimental, iniciando, assim, uma carreira amadora, que precederia inúmeros sucessos anos depois. Estudou dois semestres do curso de Psicologia enquanto alternava com aulas de atuação no Centro de Investigación do Teatro Luz Columba, dirigido por Nelson Ortega, convencida de que sua praia não era a Psicologia, mas, sim, estar em frente às câmeras.

Preparou-se para o canto junto a companhia Producciones Eleonora Paolino C.A. e fez parte do Centro de Entrenamiento para Profesionales de la Comunicación da Organización Diego Cisneros, onde realizou vários cursos de aperfeiçoamento profissional, como luta e técnica para cinema e televisão, voz e articulação, expressão corporal e movimento escênico para a televisão.

Ingressou no Taller Libre para el Actor, onde realizou diferentes cursos de aperfeiçoamento profissional, como arte dramática, voz e dicção e relações humanas. No Herman Institute preparou-se como modelo profissional, onde realizou cursos de etiqueta, poses fotográficas, maquiagem profissional e superação pessoal.

Como muitas atrizes e atores famosos, Gabriela começou a aparecer na televisão, ainda adolescente, como figurante, em papéis sem falas. Após, ganhou pequenas participações em telenovelas venezuelanas como Mundo de fieras, de 1991, e Divina obsesión, La loba herida, e Rosangélica, de 1992. Sabendo que somente a perfeição física poderia lhe ajudar a participar e abrir o caminho para os papéis principais das telenovelas, decidiu fazer uma dieta alimentar, através da qual perdeu 25 quilos em um curto espaço de tempo.

Ainda em 1992, participa do concurso Miss Venezuela, representando seu estado de Guarico. Ganha na categoria Melhor corpo e consegue ser miss Venezuela Internacional, dando o primeiro passo de sua carreira. Após o título, passa a trabalhar como modelo profissional, participa em concursos a nível mundial, e também em programas como Cristina, em Miami; Giros TV, Maite, Estrenos y estrellas, Sábado sensacional e 24 horas, na Venezuela; e Señora y Bella, e Estilo, no Panamá.

Em 1993, realiza vários comerciais para a televisão entre os quais se destacam as campanhas publicitárias da Hacienda Las Maravillas, Olimpico, Gap, Kache Internacional, Tropicana, Avant Premier e Pre-Venta Venevisión. Pouco a pouco, os produtores começam a admirá-la, assim, nesse mesmo ano, é convidada para demonstrar seu talento em Morena Clara, interpretando a vilã Linda Prado.

Em 1994, atua em Maria Celeste, que estabelece seu talento e a prepara para seu primeiro papel protagônico em Como tú, ninguna, na pele da personagem Gilda Barreto. A produção alcança uma das maiores audiências já registradas na Venezuela e é considerada uma das telenovelas de maior êxito da história do país, sendo vendida para mais de 80 países e traduzida em vários idiomas. Nesta trama, Gaby volta a trabalhar com Miguel de León, seu galã da vez, quem havia conhecido em Maria Celeste, e com ele inicia um romance que ultrapassa a telinha.

Em 1996, consegue outro papel na telenovela Quirpa de tres mujeres, onde reafirma suas qualidades cômicas e se destaca com a personagem principal juvenil Emiliana. Ainda neste ano, inicia as gravações de Todo por tu amor, telenovela na qual demonstra que é uma atriz multifaces no drama e na comédia, com sua personagem Amaranta, “una cosa divina”, slogan que a identifica em todo o mundo.

Em 1997, é convidada especial do Concurso Miss Venezuela, além disso participa de diferentes shows musicais, como Mister Venezuela em La casa del artista. Participa, também, em diferentes programas beneficientes como Unidos contra el cáncer, La cruz roja e Maternidad Concepción Palacios, na Venezuela.

Em 22 de outubro de 1997, após o término das gravações de Todo por tu amor, Gabriela e Miguel de León decidem se casar e, logo após, ambos recebem um convite para trabalhar no México. Em vez de desfrutarem a lua-de-mel, após cinco dias do casamento embarcam para a Hollywood das telenovelas. Já no país, ambos sentem-se completamente estrangeiros, sem conhecer ninguém. Começam aulas de pronunciação pois deveriam deixar para trás o sotaque venezuelano.

Em 1998, o escritor Carlos Romero, com quem Gaby havia trabalhado em Como tú, ninguna, lhe propõe um novo desafio: A usurpadora. Anteriormente seria Thalía quem interpretaria o papel das irmãs gêmeas, mas, não podendo aceitá-lo, Romero decide por Gabriela Spanic, ela ou mais ninguém. Seu marido, Miguel, também consegue um papel na trama, interpretando o milionário Douglas Maldonado. A decisão de Romero é a mais acertada e a história das gêmeas Paulina e Paola rompe recordes e é vendida para mais de 120 países, sendo traduzida em diversos idiomas.

Em 1999, Gaby vive Maria do Céu ao lado de Saúl Lisazo, em Por teu amor, onde continua conquistando seu público com uma personagem diferente, uma mulher com um caráter forte e, ao mesmo tempo, muito doce.

Ainda no final de 1999, Gaby, sem maquiagem, roupa simples e cabelo preso tenta passar despercebida em sua visita pelo Brasil, mas, para sua surpresa, milhares de fãs ansiosos nas ruas à sua espera causam um tumulto geral e a imprensa logo nota sua presença. Muito espantada com o reconhecimento, dá uns poucos autógrafos e parte rumo ao hotel, deixando uma aparência de assustada com toda aquela situação.

No dia seguinte, já recuperada do susto, faz uma entrevista coletiva acompanhada por Miguel de León. Responde a milhares de perguntas, sempre muito humorada e conta sobre a sua dieta maluca que a fez emagrecer 25 quilos em aproximadamente três meses, e sobre seu sucesso em A usurpadora ao redor do mundo.

Participa de diversos programas de televisão e, sempre simpática e sorridente, arrasa nas entrevistas, demonstrando sempre ser uma pessoa simples, que não havia deixado o sucesso lhe subir a cabeça. Em todas as entrevistas, afirma o desejo de ser mãe e de ter no mínimo cinco filhos. Grava nos estúdios do SBT um comercial para o Baú da Felicidade e uma propaganda para promover os últimos capítulos de A usurpadora.

Em março de 2000, Gaby visita a Eslovênia e a Croácia, acompanhada por sua irmã Daniela e pelo coordenador de operações internacionais da Televisa, Héctor Cárdenas Saavedra. Graças ao convite da revista Gloria, da Croácia, a atriz encontra seus parentes perdidos no país e a grande família dos Spanic se reúne em Zagreb, capital croata, para um grande jantar. Após a viagem, cheia de emoções para ambas irmãs, decidem visitar a Indonésia, a Espanha e as Filipinas.

Ainda em 2000, realiza sua terceira telenovela no México, La intrusa, ao lado de Arturo Peniche. Novamente nesta trama, Gaby interpreta irmãs gêmeas, as personagens Virginia e Vanessa. A telenovela não alcança o êxito obtido pela atriz em 1998, como se esperava, e muitos julgam a produção como uma pura cópia de A usurpadora, mas, mesmo tendo títulos similares, a história é totalmente diferente. A telenovela termina em 2001 e também nesse ano finaliza o contrato exclusivo de três anos com a Televisa.

Em junho de 2002, Gaby chega à Colômbia, contratada pela Telemundo NBC, e protagoniza La venganza, onde trabalha com José Ángel Llamas, realizando dois papéis em um só corpo: Valentina Díaz, uma boxeadora, e Elena Roldán, sua mãe. O êxito se estende por alguns meses a mais que o previsto e o tempo total de gravação dura um ano e três meses.

Pouco tempo depois, a atriz assina um contrato de exclusividade por três anos com a emissora e, posteriormente, se divorcia de Miguel de León. Neste período, Gaby e Llamas mantêm um tumultuado e comentado romance que tem fim seis meses depois. A telenovela torna-se marco de entrada da Telemundo no meio produtor de telenovelas e La venganza é vendida para mais de 40 países.

Em 2005, grava Prisionera, onde protagoniza Guadalupe, ao lado de Maurício Islas. Nesse mesmo ano, Gaby realiza um sonho antigo de ser cantora, entra para o ramo empresário e lança no mercado europeu o box Gabriela 2005 Total, que inclui sua auto-biografia, intitulada Mi vida entre líneas, escrito pela atriz, traduzido em vários idiomas, e seu primeiro disco, estreando como cantora e compositora, já que dos onze temas cantados, sete são de sua autoria, além de um calendário e um DVD com receitas de cozinha revelando os segredos de sua boa forma.

Ainda neste ano, faz uma turnê promocional do box visitando a Romênia, Eslovênia, Espanha, Praga, Croácia, Sérvia e Lituânia. Após o fechamento das apresentações com grande êxito, Gaby participa, na Romênia, na telenovela Sólo el amor, junto ao ator Lucian Viziru, tornando-se a única atriz latina a participar de uma telenovela nesse país.

Também em 2005, Gaby grava um episódio da série Decisões da vida, da Telemundo, e trabalha contra a violência doméstica junto a Fundación Lideres de Paz, INC. e, durante o ano de 2006, grava um vídeo de exercícios intitulado Mejorando tu vida, distribuído pela Warner.

Ainda em 2006, grava a telenovela Tierra de pasiones, onde interpreta Valeria San Román, uma rica empresária do mundo dos vinhedos da Califórnia, de caráter forte e batalhador. Com esse papel, Gaby conquista o prêmio FAMA 2006 na categoria de Melhor atriz do ano nos Estados Unidos e é eleita pelos estadunidenses como a atriz latina mais poderosa.

Tendo uma carreira brilhante como atriz, Gabriela tem vivido distante de sua irmã gêmea Daniela Spanic, e de seu cunhado Ademar Nahum, a quem Gabriela considera o responsável pelo afastamento de Daniela de toda a família devido à uma crise desencadeada durante um problema de saúde que Daniela sofreu no México, onde esteve em coma durante vários dias após sofrer um derrame cerebral, quando estava grávida de quatro meses de sua filha Catalina. Mesmo após a recuperação de Daniela e o nascimento da sobrinha, desde então as irmãs não se falam.

Em 2007, Gaby participa novamente da série Decisões da vida, da Telemundo e, em 07 de julho de 2008, dá à luz seu filho Gabriel de Jesús, que nasce no hospital Mont Sinaí de Miami Beach, sul da Flórida. O pai da criança, o empresário venezuelano Neil Pérez, não reconhece o filho, nem registra a criança, exigindo de Gabriela teste de DNA, algo que ela prontamente se nega a fazer e somente o faria mediante a Justiça. Devido a isso ela também não tem um bom convívio com o empresário.

Logo ao final de 2009 Gabriela retorna ao México, fazendo aumentar as especulações de que poderia voltar às telenovelas mexicanas. As especulações tornam-se verdadeiras e a rede Televisa a chama para participar da telenovela Soy tu dueña, do produtor Nicandro Díaz González.

Assim, em 2010, Gabriela Spanic interpreta Ivana Dorantes, em Soy tu dueña, uma mulher sensual, egoísta e ambiciosa que inveja secretamente sua prima Valentina, interpretada pela atriz Lucero. Confabulada com Alonso, seu amante, intepretado por David Zepeda, planeja despojá-la de sua fortuna, além de roubar-lhe José Miguel, intepretado por Fernando Colunga, o verdadeiro amor de sua prima.


SUAS ATUAÇÕES

TELENOVELAS


2010 - Soy tu dueña (Ivana)
2006 - Tierra de pasiones (Valeria)
2005 - Sólo el amor
2004 - Prisionera (Gadalupe)
2002 - La venganza (Valentina)
2001 - La intrusa (Virginia/Vanessa)
1999 - Por teu amor (Aurora/Maria do Céu)
1998 - Mas allá de La usurpadora (Paulina/Paola)
1998 - A usurpadora (Paulina/Paola)
1996 - Todo por tu amor (Amaranta)
1996 - Quirpa de tres mujeres (Emiliana)
1996 - Como tú, ninguna (Gilda/Raquel)
1994 - Maria Celeste (Celina)
1993 - Morena Clara (Linda Prado)
1992 - Rosangélica (Karla)
1992 - La loba herida
1992 - Divina obsesión
1991 - Mundo de fieras

SÉRIES

2007 - Decisões da vida - A la tercera va la vencida (Daniela)
2005 - Decisões da vida - Un amor verdadero (Mariela)


SUA DISCOGRAFÍA

2005 - Total


SEUS PRÊMIOS

2009 - Festival de cinema de Beverly Hills - Prêmio de estrela latina do ano
2009 - Los 30 grandes de la televisión mexicana
2009 - Prêmios Lo nuestro - Atriz mais bem vestida
2006 - Prêmios FAMA - Estrela latina nos Estados Unidos
2005 - Prêmio Las palmas de oro
2003 - Prêmio da Indústria da televisão espanhola - Melhor atriz do ano
1998 - Prêmio Festival de la Creatividad México
1997 - Prêmio Magaly Dorta - Melhor atriz do ano
1997 - Prêmio Chaima de oro - Melhor atriz revelação do ano e Garota Chaima Bolívar
1995 - Prêmio Gaviota de oro - Melhor atriz jovem do ano
1995 - Premio Antoni's de Oro - Melhor atriz jovem do ano
1995 - Prêmio Casa del Artista - Melhor atriz jovem do ano
1995 - Prêmio Revista Páginas - Rosto televisivo do ano


OUTROS RECONHECIMENTOS

Honra ao mérito de primeira classe da prefeitura de Ortiz do estado Guarico
Honra ao mérito de segunda classe da prefeitura de San Juan de los Morros
Honra ao mérito das Forças Armadas do estado Guarico
Reconhecimento de Venezolana de Televisión
Telecaribe como Melhor atriz jovem do ano

terça-feira, 17 de agosto de 2010

O SBT acertou em colocar Canavial de paixões durante o período eleitoral?


Confira o resultado da enquete:


Sim: 40 votos (55%)

Não: 21 votos (29%)

Talvez: 11 votos (15%)


Total de votos: 72


Hoje, 17 de agosto, às 20h00, o SBT reestreia Canavial de paixões, uma telenovela produzida pela emissora em 2003, baseada no texto original de Caridad Bravo Adams. A versão original, produzida por Humberto Zurita, em 1996, para a Televisa, também foi exibida no Brasil pela Rede CNT/Gazeta, em 1997, época em que os dubladores entraram em greve e a telenovela teve de ser exibida legendada em sua reta final. Essa versão contou com as atuações protagônicas de Daniela Castro, Juan Soler, Francisco Gattorno e Patricia Navidad.

Na versão brasileira, adaptada por Henrique Zambelli e Simoni Boer, com supervisão de texto de Ecila Pedroso e direção geral de teledramaturgia de David Grimberg, os mesmos personagens são interpretados por Bianca castanho, Gustavo Haddad, Thierry Figueira e Ana Cecília Costa.

Mais uma vez, agora numa versão compacta de 70 capítulos, Canavial de paixões recontará a história de Clara, Paulo, Mirela e João de Deus que se passa no pequeno povoado católico chamado São Bento dos Canaviais, onde a economia é baseada no plantio de cana e na produção de açúcar, principalmente do Grupo Usineiro Giácomo.

Teresa (Débora Duarte) é esposa do poderoso usineiro Amador Giácomo (Victor Fasano), e sempre suportou os casos extraconjugais do marido. Mesmo assim, nunca permitiu que sua família se aproximasse da família Santos, temendo que um amor juvenil que houve entre seu marido e Débora Faberman (Claudia Ohana), esposa de Fausto Santos (Jandir Ferrari), fosse revivido.

Clara, Paulo, João de Deus e Mirela, desde crianças, nutrem uma grande amizade, apesar das diferenças sociais. Mas a desconfiança e o preconceito dos adultos faz com que elas sofram até se tornarem adultas.

Teresa Giácomo impede que seu filho Paulo mantenha amizade com Clara, filha de Débora, a quem Teresa acha que era amante de seu marido. Teresa também não quer que Paulo tenha amizade com João de Deus, por ser um órfão criado pelo padre da paróquia, nem com Mirela, menina órfã que vive humildemente com a avó curandeira.

Paulo também sofre com a crise conjugal dos pais e procura a curandeira Remédios (Wanda Stefânia), que lhe dá um amuleto capaz de reaproximá-los. A tentativa de Paulo fracassa quando Teresa recusa o amuleto. Clara é quem fica com o talismã, selando misticamente o eterno amor entre ela e Paulo.

Com a morte de Débora Faberman, mãe de Clara, sua irmã maquiavélica Raquel (Helena Fernandes) se casa com Fausto, seu cunhado. Ela faz com que a paternidade de Clara seja motivo de desconfiança e Fausto passa a rejeitar a filha.

Passam-se quinze anos e o casamento de Fausto e Raquel se transforma num fiasco. Clara (Bianca Castanho) tenta se reaproximar do pai, mas continua sendo rejeitada. Mesmo com o passar dos anos, ele ainda desconfia do passado de Débora Faberman e da paternidade da filha.

João de Deus (Thierry Figueira) é responsável pela sobrevivência do canavial de Fausto. A produção de cana é vendida para outra usina, já que o Grupo Usineiro Giácomo não aceita a união dos negócios com a família Santos. Clara tenta renegociar com Teresa, mas suas tentativas são em vão.

Agenor, braço direito de Teresa, é responsável pelo Grupo Usineiro Giácomo, que prospera cada vez mais. Inescrupuloso, ele manda e desmanda de acordo com seu humor e interesse de realizar seus planos. Agenor substitui o patrão na usina e no coração de Teresa, uma mulher angustiada que não consegue esquecer a humilhação que sofreu no passado.

Paulo volta para São Bento já formado e, reencontrando Clara, o amor entre os dois floresce novamente. Teresa fará de tudo para separar os dois, e poderá contar com a ajuda de Regina, noiva de Paulo.

segunda-feira, 16 de agosto de 2010

Biografia de Juan Soler


INTRODUÇÃO

Juan Soler Valls Quiroga nasceu em 19 de janeiro de 1966 na cidade de San Miguel de Tucumán, Argentina. Filho de Juan Soler e de Quequi Valls, o ator é o primogênito do casal, tendo como irmãos Facundo, María José e María Inés. É conhecido especialmente por seu trabalho em telenovelas mexicanas, onde tem desenvolvido uma extensa carreira na Televisa.


SUA HISTÓRIA

Em sua cidade natal tornou-se conhecido como jogador de rugby, esporte pelo qual era apaixonado e que também lhe deu a oportunidade de representar seu país por três anos. Porém, em 1988, iniciou-se como modelo fotográfico e de moda, profissão que o levou à ocupação que desenvolve até hoje, a atuação.

Em 1991, após haver atuado em obras de teatro infantil em Buenos Aires, capital argentina, decide mudar-se para o México em busca de uma oportunidade no mundo das telenovelas. Ainda nesse ano, em 04 de julho, nasce Valentina, sua primeira filha, que vive na Argentina com sua mãe, Karina.

Em 1995, faz uma pequena participação na telenovela A força de uma mulher, exibida no Brasil pela Rede CNT/Gazeta. Nesse mesmo ano, atua em Acapulco, cuerpo y alma.

Em 1996, recebe seu primeiro papel protagônico na telenovela Canavial de paixões, também exibida pela Rede CNT/Gazeta, onde interpreta Paulo. Com esse papel, Juan ganha reconhecimento e recebe o prêmio de Melhor ator do ano na premiação TVyNovelas.

Em 1997, atua, ao lado de Verónica Castro, em Pueblo chico, infierno grande, papel que lhe concede seu segundo prêmio TVyNovelas, dessa vez como Melhor ator jovem. No ano seguinte, o produtor da telenovela, satisfeito com o trabalho de Juan, o convida para atuar em Angela, ao lado de Angélica Rivera.

Em 1999, Juan recebe um convite para trabalhar no Peru, na telenovela María Emilia, querida, que é acolhida com muito sucesso.

Em 2000, retorna ao México para protagonizar Locura de amor, tendo vários conflitos com a protagonista Adriana Nieto, que acaba sendo substituída por Irán Castillo.

Em 2001, participa da telenovela Sin pecado concebido e, em 2002, protagoniza A outra, ao lado de Yadhira Carrillo. Por esse trabalho, recebe novamente o prêmio de Melhor ator pela revista TVyNovelas.

Em 20 de dezembro de 2003, se casa em Acapulco com a atriz Magdalena Moguilevsky, conhecida como Maki e, neste mesmo ano participa da telenovela Bajo la misma piel, do produtor Carlos Moreno Laguillo, onde interpreta Alejandro, um homem simples, sincero e muito autêntico que se apaixona perdidamente por Miranda, papel realizado por Kate del Castillo.

Em 2004, participa de Apuesta por un amor, onde compartilha créditos com Roberto Palazuelos, Alejandra Avalos e Eric del Castillo. Neste mesmo ano é cotado para o papel de Alessandro, em Rubi, porém, o ator que só aceitaria o papel se a protagonista fosse Patricia Manterola, é substituído por Eduardo Santamarina. Ainda neste ano, em 18 de dezembro, nasce sua filha Mia.

Em 2006, aparece em A feia mais bela, onde entra na segunda fase da telenovela no papel de Aldo Domenzaín, um belo chefe de cozinha que disputa o amor da protagonista Letícia com Fernando Mendiola.

Em 20 de fevereiro de 2007, nasce Azul, sua terceira filha, e, nesse mesmo ano protagoniza a telenovela Palabra de mujer, sob a produção de José Alberto Castro.

Em 2008, protagoniza o capítulo Sonia, desalmada, em Mulheres assassinas e, em 2010, após dois anos longe das telinhas, regressa às telenovelas ao lado de Silvia Navarro, em Cuando me enamoro… se detiene el tiempo.


SUAS ATUAÇÕES

TELENOVELAS


2010 - Cuando me enamoro (Jerónimo)
2007 - Palabra de mujer (Martín)
2006 - A feia mais bela (Aldo)
2004 - Apuesta por un amor (Gabriel)
2003 - Bajo la misma piel (Alejandro)
2002 - A outra (Álvaro)
2001 - Sin pecado concebido (Octavio)
2000 - Locura de amor (Dr. Enrique)
1999 - María Emilia, querida (Alejandro)
1998 - Angela (Mariano)
1997 - Pueblo chico, infierno grande (Genaro)
1996 - Canavial de paixões (Paulo)
1995 - Acapulco, cuerpo y alma (Humberto)
1995 - A força de uma mulher (Marcelo)
1995 - Montaña rusa (Federico)

SÉRIES

2010 - Hermanos y detectives - Diez minutos antes de morir
2008 - Mulheres assassinas - Sonia, desalmada (Fernando)
2007 - E agora, que faço? - Meu novo amigo (Juan)
2006 - Amor mío - Mi gran boda gringa (Pablo)

PEÇAS TEATRAIS

2008 - Hasta que la boda nos separe
2000 - Me fascina mi vecina
1999 - P.D. Tu gato ha muerto
1997 - Bajo las sábanas
1993 - Juego de sociedad


SEUS PRÊMIOS

PRÊMIOS TVYNOVELAS


2003 - Melhor ator protagônico (A outra)
1998 - Melhor ator jovem (Pueblo chico, infierno grande)
1997 - Melhor ator protagônico (Canavial de paixões)

domingo, 15 de agosto de 2010

TV Brasil apresenta Las horas del día

A TV Brasil apresenta neste domingo, 15 de agosto, às 23h00, o filme espanhol Las horas del día. Considerado pela crítica o mais inquietante filme espanhol dos últimos tempos, o primeiro longa do diretor Jaime Rosales é um retrato do comportamento de um homem medíocre, cuja única particularidade é matar.

Gravado em 2003, com roteiro de Jaime Rosales e Enric Rufas, Las horas del día, conta, em 110 minutos, a história de Abel (Alex Brendemühl), um jovem comum, bem integrado na sociedade, que vive uma rotina entediante em uma pequena cidade nos arredores de Barcelona.

Sua vida gira em torno de seu pequeno negócio de família, uma loja de roupas, da casa de sua mãe (María Antonia Martínez) que o ignora, à casa da namorada Tere (Ágata Roca), que já não aguenta sua apatia, e da banca de jornal da esquina aos bares e cafés da vizinhança.

São sempre os mesmos problemas, os mesmos rostos e as mesmas conversas. No entanto, em sua calma exterior, algo, inexplicavelmente, muda e ele se transforma em um assassino serial.

Em 1998, um artigo sobre assassinos seriais publicado no The Times caiu nas mãos de Jaime Rosales. Nesse artigo, vários especialistas relatavam diferentes teorias sobre o fenômeno dos assassinos em série nas sociedade ocidentais ao longo do século vinte.

Como todos os casos eram diferentes, os especialistas não chegaram a um acordo sobre as causas nem os motivos, mas em uma coisa muitos coincidiam: a maioria dos assassinos eram pessoas normais, pessoas tão normais aos olhos dos demais que parecia inconcebível que poderiam ser capazes de realizar crimes monstruosos.

Se perguntando o que é ser uma pessoa normal e o que existe por trás de alguém que se levanta, vai ao trabalho, come, sorri, sofre e volta a se levantar no dia seguinte como qualquer outro vizinho do bairro, Jaime Rosales e Enric Rufas tiveram a ideia de escrever um roteiro diferente, um filme que mostrasse uma vida tal como ela é, mas com todas suas contradições: a vida de um homem normal, que às vezes mata. Uma vida carregada de conflitos cotidianos e sem importância, pequenos conflitos econômicos, amorosos, de convivência, encontros e desencontros motivados pelo azar e pelo destino.

Assim nasceu o roteiro de Las horas del día, um filme distinto no panorama do cinema espanhol. Sendo profundamente realista não julga ou condena seu personagem central. Não há bons nem maus nessa história atroz, não há intriga nem investigação, não há psicologia, nem explicações. Há um boa dose de cinema em estado puro, para amantes de filmes extremos.

No ano de seu lançamento, Las horas del día recebeu o prêmio Fipresci, concedido pelo Sindicato Francês da Crítica de Cinema, paralelamente ao Festival de Cannes. A partir de então, o filme de Rosales foi indicado a Melhor filme europeu Discovery, na Academia Europeia de Cinema; recebeu o prêmio de Melhor diretor no Festival Opera Prima de Tudela, na Espanha; além de duas nomeações para os Prêmios Goya de Melhor diretor e Melhor roteiro original.

Alma indomável: Em breve na Rede CNT


A Rede CNT está prestes a estrear Alma indomável, uma telenovela da Venevisión International, escrita por Alberto Gómez, o mesmo de Acorrentada, e gravada entre 2008 e 2009 no sul da Flórida, Estados Unidos, em belas locações externas com muito colorido, vegetação natural e animais campestres, além de paisagens exuberantes, praias magníficas, e majestosas mansões.

Protagonizada por Scarlet Ortiz e José Ángel Llamas, com atuações antagônicas de Lilibeth Morillo e Luis José Santander, Alma indomável conta a história de uma bela mulher do campo, Alma, neta do milionário Patrício Sorrento, e, portanto, herdeira legítima de sua fortuna. Alma foi criada na mais desprezível pobreza, como uma selvagem inculta, por uma mulher cruel que a recebeu quando era apenas um bebê, sem que esta conhecesse sua verdadeira origem. Um jogo do destino a leva à luxuosa fazenda de Patrício, onde lhe darão morada por pena, e é aí onde sua vida começará a mudar para sempre.

Ao conhecer o administrador da fazenda, João Paulo Robles, seu coração lhe dirá que ele é o amor de sua vida. Mas esse grande amor não estará destinado a florescer facilmente, já que vários personagens cruéis, além de certas circunstâncias infortunadas, conspirarão para manter os apaixonados separados.

A vida leva João Paulo e Alma por caminhos diferentes. Impulsionados por motivos inevitáveis ambos se casarão com outras pessoas, mas nem o tempo, nem a distância conseguirão apagar o que sentem um pelo outro. Enquanto isso, Alma passará por uma transformação radical, tornando-se uma famosa top model, refinada e elegante. Após receber seus próprios milhões, e por fim tomar posse da herança que lhe corresponde, ela regressará à fazenda onde passou por tantas humilhações, mas, agora, como a dona.

Com o passar do tempo, os casamentos de João Paulo e de Alma fracassarão, o que os deixarão livres para reavivar seu amor uma vez mais. No entanto, surgirá um novo obstáculo: a perversa Abigail Richardi, outra bela modelo, que estará decidida, a qualquer custo, a ficar com João Paulo e, em sua tentativa, destruir Alma.

Apesar de seu novo refinamento, o caráter de Alma continuará intacto, e ela se negará a ser vencida pela maldade. Somente o poder do amor poderá conquistar sua alma indomável.

A telenovela já estreou com grande êxito nos Estados Unidos, Estônia, Bolívia, Colômbia, Chile, Panamá, Equador, Honduras e República Dominicana, entre outros. Com um elenco composto por Lisette Morelos, Patty Álvarez, Maite Embil, Leonardo Daniel, Karina Mora, Adita Riera, Franklin Virgüez, Isabel Moreno, Martha Picanes, Alan Ibarra, Yadira Santana, Yul Burkle, Esperanza Rendon, Rodolfo Jiménez, Kenya Hijuelos, Oscar Corbella, Tali Duclaud, Juan Vidal, Roberto Leverman, Yami Quintero, Nelida Ponce, Julio Capote e Gabriel Parisi, agora é a vez do Brasil exibir a trama, que, originalmente teve 165 capítulos.

sábado, 14 de agosto de 2010

Maria Celeste


NOME ORIGINAL
María Celeste

ESCRITORES
Yoyiana Ahumada, Daniel Álvarez, Gabriela Domínguez, Valentina Párraga, Luis Zelkowicz

PRODUTORA
Mariana Monzón

PAÍS DE ORIGEM
Venezuela

NÚMERO DE EPISÓDIOS
152

ANO DE GRAVAÇÃO
1994

ANO DE ESTREIA NO BRASIL
1997

EMISSORA
Rede Bandeirantes

TEMA DE ABERTURA
Piénsalo dos veces

INTÉRPRETE
Luis Fernando

Puede ser que tú mañana quieras volver a este rincón
donde tú y yo, una y mil noches,
pusimos al amor un broche de pasión.

Y por eso y porque aún te quiero
y tal vez no tengas luego la ocasión.

Piénsalo dos veces antes de marcharte,
piénsalo, si he fallado en algo, si algo te ha hecho daño, dimelo.
Piensa si lo que mereces, es más de lo que me ofreces.

Piénsalo dos veces antes de quedarte sin mi amor,
antes de que empieces a buscar a otro igual que yo,
antes de que des el salto, júrame que has de pensarlo.

Que tal vez mañana sea tarde y otra ocupe tu lugar
hasta cuando pueda yo esperarte a ti,
será mejor que no lo intentes con probar.

Y por eso y porque aún te quiero
este amor no es ningun juego vuelve atrás

Piénsalo dos veces antes de marcharte, piénsalo…


ELENCO

Sonya Smith: Maria Celeste Paniagua

Miguel de León: Santiago Azpurua

Belén Díaz: Martírio Paniagua

Fedra López: Irania Paniagua

Gabriela Spanic: Celina Hidalgo

Eduardo Luna: César Augusto

Adolfo Cubas: Horácio

Aroldo Betancourt: Manaure

Rafael Briceño: Patrício Hidalgo

Ernesto Balzi: Tibério

Orangel Delfín: Rodolfo

Mauricio González: Cupertino

Carolina Mota: Ximena

Angélica Arenas: Consuelo

Ileana Jacket: Hermínia

Aidita Artigas: Sarita

Cristina Obín: Octávia

Sandra Juhaz: Marilu

Gaspar González: Manuel

Jose Angel Urdaneta: Samario

Freddy Romero: Isaías

Diego Acuña: Valladares

Marielena Pereira: Marisol


INTRODUÇÃO

Gravada em 1994 pela Venevisión, Maria Celeste foi o pontapé inicial do romance real vivido por Gabriela Spanic e Miguel de León, após se conhecerem durante as gravações da telenovela. Se apaixonaram dois anos depois, quando protagonizaram Como tú, ninguna e se casaram, porém, após sete anos marcados por duras declarações e polêmicas, se divorciaram.


RESUMO

Maria Celeste é uma jovem doce e alegre, criada por Martírio Paniagua, uma mulher pobre, porém honrada; e está convencida de que esta é sua verdadeira mãe, mas se engana; Maria Celeste é, na verdade, filha de uma jovem milionária, chamada Celina, que foi deserdada nos anos setenta por se casar com um músico roqueiro, César Augusto.

Maria Celeste é cuidada por Martírio desde que seus pais morreram em um trágico acidente de circunstâncias misteriosas. Sendo grande amiga da mãe da menina, Martírio a registrou e a criou ao lado de sua verdadeira filha, Irania.

Obrigada a procurar trabalho para ajudar em casa, Maria Celeste chega por casualidade ao Consórcio Hidalgo, sem saber que essa importante empresa pertence a seu avô materno, Patrício Hidalgo que, há anos, trata de encontrar sua neta que perdeu junto de sua filha por culpa de sua intransigência.

O destino decidiu que Maria Celeste deveria regressar à sua verdadeira família e, além disso, encontrar o amor de sua vida, Santiago Azpurua, seu chefe no Consorcio Hidalgo e afilhado de Patrício.

No entanto, nada será fácil para a bela Maria Celeste. Ao descobrir sua verdadeira identidade, Irania, sua irmã postiça, colocará em prática um plano maligno para convencer a todos de que ela sim é a verdadeira herdeira da fortuna Hidalgo, e em seu plano conseguirá roubar até mesmo o amor de Santiago.

A partir deste momento, um redemoinho de mentiras e intrigas envolve Maria Celeste, que, com a injusta imagem de usurpadora, foge envolvida em suspeitas e acusações. Porém, após a desesperação, ela volta para cobrar vingança, justiça e, mais que tudo, sua honra, o respeito e a felicidade. Finalmente, o amor e a justiça triunfam, e ela, por fim, poderá desfrutar do lugar que lhe corresponde e viver a felicidade junto de Santiago.


CURIOSIDADES

Em Portugal, a telenovela foi transmitida em 1994, pela TVI, com o nome de O Preço da Paixão.

sexta-feira, 13 de agosto de 2010

O que torna a telenovela brasileira um grande êxito?


Assim como o restante da América Latina, a telenovela brasileira se baseia na tradição do gênero ficcional narrativo, mas pode-se afirmar que o Brasil é, talvez, o país onde a telenovela se desenvolveu com mais êxito, pois permitiu-se investir em outros subgêneros como o cômico, o policial, o imaginário e inclusive o documentário, com traços etnográficos.

O êxito da telenovela brasileira, segundo os críticos, se deve à união de vários elementos, como a qualidade técnica e utilização da mais sofisticada tecnologia da televisão; o grau de profissionalismo dos roteiristas e atores; o abandono do discurso maniqueísta; as gravações em cenários naturais e também a exploração da sensualidade.

Ainda nestas produções se recorre ao uso de linguagens mais coloquiais, inclusive regionais, assim como a aparição de anti-herois e de discursos que se distanciam dos clássicos como a Cinderela, pelo contrário, são discursos críticos que contemplam uma série de comportamentos sociais, onde se mostra, através de diferentes histórias, aspectos culturais, de costumes, de crenças e de moda.

Um fenômeno identificador da telenovela brasileira é sua proximidade com o cotidiano. Ela ocupa um lugar preferencial entre as famílias e nela os brasileiros se autoconhecem. O negro, o branco, o imigrante, o operário, o agricultor, a mulher, o homem, as paisagens rurais e urbanas são protagonistas. A brasilidade é uma espécie de conciliação entre os elementos que identificam a pluralidade da nação brasileira.

As transformações tecnológicas e as exigências do mercado audiovisual também refletem na evolução da proposta estética e temática apresentada pela telenovela do país. No processo produtivo da telenovela várias são as fases percorridas desde a apresentação da ideia até o fechamento do orçamento.

Posteriormente, se efetua uma seleção dos integrantes da produção: realizador, diretor artístico, atores, atrizes e figurantes. Além disso, escolhem-se as locações e se desenha as cenografias tanto externas como internas, porque outra de suas características é a mistura entre os dois tipos de ambientes.

Um aspecto importante da produção é a iluminação porque ressalta alguns objetos e suprime outros, permite modificar ideias sobre o tamanho e a distância de pinturas e de ambientes. E o Brasil também tem seu destaque no manejo da iluminação, tanto interna como externa, ao utilizar técnicas cada vez mais sofisticadas, sem descuidar dos detalhes.

O ritmo de montagem das telenovelas brasileiras é ágil, o corte de câmera mantém uma boa velocidade, os efeitos especiais funcionam perfeitamente e não são utilizados em excesso, o restante é complementado como o uso de uma música original, como elemento simbólico.

Em síntese, pode-se dizer que as telenovelas produzidas pelas principais emissoras do país são um bom produto de exportação devido à sua qualidade de produção, assim como Caminho das Índias, exportada para mais de 90 países.

quinta-feira, 12 de agosto de 2010

Mulheres assassinas - Sonia, desalmada


DATA
12/08/10

HORÁRIO
22h45

CANAL
Rede CNT

COM
Leticia Calderón, Juan Soler, Grettell Valdéz e Nuria Bages

RESUMO
Sonia é uma mulher bonita que já chegou aos trinta anos de idade e que carrega consigo alguns dramas da infância. O medo e a insegurança causados pelo próprio pai são seus inimigos naturais no presente e, diante disso, leva uma vida, de certo modo, conturbada ao lado do marido Fernando, um conceituado médico que diante das situações causadas pela esposa em seu relacionamento não perde a oportunidade de ter relacionamentos extraconjugais, principalmente com algumas enfermeiras que atuam no hospital onde trabalha.

Essas infidelidades esporádicas até que não chegam a abalar a vida de Sonia, porém quando aparece no hospital a jovem Marcela, que faz residência, as coisas prometem mudar radicalmente.

Dr. Fernando e Marcela se atraem logo de cara e começam um ardente romance que vai abalar de vez as estruturas de Sonia. Marcela é bem mais nova e provoca inveja até nas enfermeiras que trabalham com ela e que já tiveram seus momentos de amor com o mulherengo doutor.

Sonia passa a espionar os dois, desiludida pela triste descoberta, começa a planejar uma maneira de se desfazer de sua rival. Os ciúmes, o ódio e a sede de vingança se apoderam desta mulher, que acaba por realizar um plano sinistro.

Ela consegue atrair Marcela para seu carro para ter apenas uma simples conversa. Ali, ela surpreende a enfermeira com uma seringa onde injeta um forte sedativo. A moça acorda na casa de Sonia que vai se transformar num cenário de puro terror e terríveis tormentos.

Para Sonia, esta é a única forma para que sua rival sofra as consequências por ter se envolvido com um homem casado. A situação chegará a um horrível ponto de inflexão que desencadeará um trágico final.

As vinhetas de abertura de telenovelas

A definição de vinheta na televisão pode ser: peça de curta metragem, constituída de algum tipo de signo ou representação, composta de elementos imagéticos, sonoros e mensagem de expressão verbal, usada com fim informativo, decorativo, ilustrativo, de remate, de chamada, de passagem, de identificação institucional e de organização do espaço televisivo, etc.

Na televisão, ela tem várias funções e recebe denominações próprias: vinheta de identidade, vinheta de chamada, vinheta de passagem e vinheta de abertura, sendo esta última o foco desta postagem.

A vinheta de abertura da telenovela é uma parte importante da história já que, além de apresentar a canção principal que fica marcada e sempre será recordada, apresenta os personagens que farão parte da trama.

A aberturas das telenovelas internacionais, principalmente mexicanas, fogem do estilo da computação gráfica, talvez por questões de orçamento, e são como trailers que fazem um pequeno resumo da própria história com cenas dos atores fazendo caras e bocas com os créditos por cima, mas há quem goste.

Já as telenovelas brasileiras usam e abusam da computação gráfica e para a construção de aberturas utilizam elementos tridimensionais computadorizados; formato wide (com as tarjas pretas); efeitos fractais ou até mesmo fotos antigas sobrepostas e organizadas em um ritmo de stop-motion de modo a formar uma animação e contar histórias; entre outros.

As imagens das vinhetas de abertura sempre trazem consigo um sistema de narrativa específica para tal programa, um signo de identificação, o logotipo e a música. Elas são criadas por uma combinação artística de desenhos de traços livres, de formas geométricas, com técnicas de cores e de luz manipulada em movimento por processos informatizados: localiza-se no plano da aparência e da ilusão. São geradas com os recursos da técnica, originada do imaginário, materializada no papel e, posteriormente, digitalizadas.

A música certamente atua no inconsciente do público; o que caracteriza o investimento na criatividade estética das vinhetas de abertura é agradar. Através dos sons, a abertura é carregada de intencionalidade. A partir do momento em que ela se torna familiar, atribuem-se significados àquilo que se ouve.

As vinhetas brasileiras constituem, em suma, formas de expressão com poder de comunicação significativa, subdivididas em formas distintas, ocupando funções específicas. Tais projetos transmitem mensagens, mesmo sendo de curta metragem, normalmente sessenta segundos.

Seus principais elementos constitutivos, a imagem e o som, são formas desenvolvidas graças ao fato de o homem percebê-los como entidades culturais comunicativas. A imagem, em todas as suas formas, estática ou em movimento, produzida por habilidades humanas, pela técnica e pelo design, tais como: o desenho, a pintura, a fotografia, a câmara, a arte e o computador, aliada à possibilidade técnica da reprodução em série, representa, historicamente, um dos instrumentos mais poderosos e responsáveis pela formação do imaginário das sociedades modernas.

Assim, a vinheta de abertura é o resultado da mistura de elementos que contêm significados próprios e da manipulação dos significados de repertórios pertencentes ao imaginário, à cultura e aos símbolos.

quarta-feira, 11 de agosto de 2010

Biografia de César Évora


INTRODUÇÃO

César Évora Diaz nasceu em 04 de novembro de 1959 em Havana, Cuba. Filho de Tony Evora, pintor, desenhista e músico, e da senhora Maria J. Diaz, é ator de cinema, teatro e televisão, conhecido fundamentalmente por seus papéis em telenovelas mexicanas, onde tem desenvolvido a parte mais importante de sua carreira.


SUA HISTÓRIA

Com apenas cinco de idade, César Évora assiste ao divórcio de seu pai e de sua mãe que, trabalhando como secretária em uma escola, passa a criá-lo com a ajuda do avô. Seu pai viaja para a então Checoslováquia com sua segunda mulher e lá é surpreendido pela invasão russa. Até os oito anos de idade, César fica sem saber nenhuma notícia do pai e chega a odiá-lo.

Durante sua trajetória escolar sempre era escolhido para que abrisse os festivais ou declamasse alguma poesia, já que sempre se caracterizou por ter uma voz muito peculiar. Terminando os estudos e devido ao interesse pelos minerais e pela busca de petróleo em sua terra natal, se matricula no curso de Geofísica, carreira que a uma semana de haver iniciado esteve a ponto de abandonar, mas teve que esperar três anos, já que se desistisse antes teria que ingressar no exército cubano e lá permanecer por dois anos.

Em 1976, sendo ainda muito jovem, César tem que trabalhar como professor devido aos problemas econômicos que enfrenta sua família. Dando aulas de desenho, história, matemática, física e até mesmo educação física, recebe um salário simbólico que nem mesmo cobre o transporte que utiliza.

Em 1979, ainda em dúvida quanto à escolha de uma carreira, César assiste a gravação de um filme e, a partir desse momento, entende o que quer fazer da vida. Descobre sua vocação e o que lhe interessa: estar detrás das câmeras. Porém, neste mesmo dia, ao chegar em casa, recebe a notícia de que seu avô havia morrido.

Em 1981, conquista sua primeira grande oportunidade ao protagonizar, em sua terra natal, Cuba, o filme Cecilia, baseado na literatura do país. Após ser selecionado entre 500 inscritos, César se apaixona pela atuação e decide estudar no Instituto Superior de Artes.

Em 1982, aos 23 anos, se casa com Ines Martorel e, no ano seguinte, grava o filme Amada. Em 1984 atua em outra produção, chamada Habanera.

Em 1985, grava o filme Novia para David e, em 1986, Capablanca, e Un hombre de éxito, que o transportam para fora da ilha. Ainda em 1986, nasce seu primeiro filho, Rafael.

Em 1988, viaja para Nova Iorque para fazer teatro, o que lhe atribui uma maior experiência a nível profissional. Aí se reencontra com seu pai após 20 anos sem vê-lo e, em um primeiro momento, ambos reagem como estranhos, mas esclarecem muitas coisas. Ao crescer somente ao lado de sua mãe, tinha poucas recordações do pai que sempre se encontrava viajando e somente lhe falava ou mandava uma carta à cada seis meses. Ainda em 1988, nasce sua segunda filha, Mariana, porém seu casamento com Ines atravessa uma crise inevitável.

Em 1989, grava Barrio negro, e Bella del Alhambra. Dois anos mais tarde, em 1991, conhece Vivian Domínguez, por quem se apaixona à primeira vista. Vivian torna-se a causa da separação definitiva entre Ines e César. Ainda em 1991, o ator grava o filme Gertrudis.

Em 1993, após mais de dez anos de experiência em cinema e televisão, César Évora decide se mudar para o México. Chega ao país com 42 dólares e com sua nova esposa grávida de Carla, sua terceira filha.

Chegando em terras aztecas, consegue, na Televisa, sua primeira participação em uma telenovela, Coração selvagem. Após a conclusão da trama César pensa em regressar à Cuba, mas a emissora lhe faz outras propostas e renova seu contrato para mais seis anos. A telenovela lhe abre as portas para um lugar permanente entre os melodramas mexicanos.

Em 1994, participa em Agujetas de color de rosa e, um ano mais tarde, na telenovela Si Dios me quita la vida, defende seu primeiro protagonista: um cubano que foge de seu país.

Em 1996, chegam os títulos Luz Clarita e Canavial de paixões e, em 1997, grava a telenovela Gente bien. Na pele de Jaime Dumas, vive um homem sem escrúpulos, muito ambicioso e mulherengo.

Em 1998, grava O privilégio de amar, interpretando João da Cruz, um sacerdote dividido entre o amor pelo sagrado e por uma mulher; para fazer o personagem o ator busca várias citações bíblicas que chegam ao coração do público. Tanto é o carinho recebido pelo público que até mesmo a Igreja Católica destaca sua interpretação.

Em 1999, obtém a cidadania mexicana em uma cerimônia encabeçada pelo então presidente Ernesto Zedillo, no Palacio Nacional. Para César esta foi somente uma formalidade, pois já se sentia mexicano desde que havia pisado no país. Ainda em 1999, interpreta um dos papéis mais importantes de sua carreira em Laberintos de pasión.

Em 2000, atua na peça teatral Yo miento, tú mientes, todos mentimos, e grava a telenovela Abraça-me muito forte, onde interpreta o perverso Frederico, um homem ambicioso, mulherengo e rancoroso.

Em 2001, grava a telenovela Manancial. Ao recusar o papel de Justo, já que acabara de sair da pele de um vilão, prefere interpretar algo diferente e, mesmo em um papel pequeno, mostra uma faceta diferente e interessante.

Em 2002, protagoniza No limite da paixão, interpretando Otávio, que, mesmo sozinho, luta pela vida e alcança uma boa posição econômica, tornando-se um homem livre. Ao regressar ao lugar onde havia crescido, conhece uma mulher pela qual se deslumbra completamente. Neste mesmo ano faz uma breve participação especial em Así son ellas.

Em 2003, interpreta Atílio Montenegro, em Mariana da noite, uma telenovela que passa despercebida no Brasil, mas que no México tem grande reconhecimento e inclusive é considerada pelo próprio César a telenovela onde vive um de seus melhores personagens.

Em 2004, se junta ao ator Fernando Colunga no projeto teatral Trampa de muerte e, em 2005, atua em A madrasta, interpretando Estevão San Román. Durante as gravações decide abandonar o vício pelo cigarro. Após, começa a sentir mudanças favoráveis em sua saúde e com esta decisão evita um grande problema, pois padecendo de tosse crônica, passa por situações incômodas durante o trabalho.

Ainda em 2005, muda seu look radicalmente e surpreende na telenovela La esposa virgen, onde junto de Adela Noriega, dá vida ao louco Serenata, um andarilho esfarrapado. Para fazer o personagem, César se inspira em um mendigo de Cuba, a quem todos conhecem como El caballero de Paris. O ator não se nega em realizar o personagem, algo muito diferente do que havia feito durante toda sua carreira.

Em 2006, atua em Mundo de feras, onde interpreta dois personagens, o protagonista Gabriel, e o vilão Damião, irmãos gêmeos com personalidades distintas.

Em 2007, enquanto trabalha na obra Cartas de amor, chegam importantes projetos: participa na produção comemorativa dos cinquenta anos das telenovelas no México, Amor sin maquillaje, e nas telenovelas Yo amo a Juan Querendón, e Al diablo con los guapos, nesta última junto de Allison Lozz e Laura Flores.

Em 2008, realiza a obra teatral Pareja abierta, onde vive Pipo Alvarado, esposo de Nina Martínez, interpretada pela atriz portorriquenha Cordelia González. A obra apresentada em Porto Rico e Miami, recebe convites para se apresentar em várias cidades dos Estados Unidos, como Chicago e Nova Iorque, bem como na Venezuela, Colômbia e Equador.

César sempre sentiu interesse em conhecer os lugares onde viveu uma das civilizações mais antigas do mundo, assim, ao terminar a primeira temporada de Pareja abierta em Porto Rico, finalmente pôde conhecer as montanhas do Himalaya, no continente asiático.

Em 2009, César Évora regressa às telinhas na telenovela En nombre del amor e, nesse mesmo ano, viaja até a República Dominicana para rodar Tropico de sangre, filme que marca seu retorno às telonas após mais de dezessete anos. O filme, dirigido por Juan Deláncer, reúne, entre outros, os atores Michelle Rodríguez, Juan Fernández, Celinés Toribio e Franklin Domínguez.

Em 2010, Évora interpreta Emiliano em Llena de amor, um homem maduro e rico empresário, correto e justiceiro que dá tudo para defender o que é seu. Neste telenovela, o ator compartilha créditos com Ariadne Díaz, Valentino Lanus, Azela Robinson, Altair Jarabo, Laura Flores, Lucía Méndez, entre outros.


SUAS ATUAÇÕES

TELENOVELAS

2010 - Llena de amor (Emiliano)
2009 - En nombre del amor (Eugenio)
2007 - Al diablo con los guapos (Constancio)
2007 - Yo amo a Juan Querendón (Samuel)
2007 - Amor sin maquillaje (Pedro)
2006 - Mundo de feras (Gabriel/Damião)
2005 - A madrasta (Estevão)
2005 - La esposa virgen (Edmundo “Loco Serenata”)
2003 - Mariana da noite (Atílio)
2002 - Así son ellas (Luis)
2002 - No limite da paixão (Otávio)
2001 - Manancial (Rigoberto)
2000 - Abraça-me muito forte (Frederico)
1999 - Laberintos de pasión (Gabriel)
1998 - O privilégio de amar (Padre João da Cruz)
1997 - Gente bien (Jaime)
1996 - Luz Clarita (Mariano)
1996 - Canavial de paixões (Amador)
1995 - Si Dios me quita la vida (Antonio)
1994 - Agujetas color de rosa (Esteban)
1993 - Coração selvagem (Marcelo)

FILMES

2009 - Tropico de sangre (Antonio)
1991 - Gertrudis (Pedro)
1989 - Bella del Alhambra (Amante de Rachel)
1989 - Barrio negro
1986 - Capablanca (Capablanca)
1986 - Un hombre de éxito (Javier)
1985 - Novia para David (Professor)
1984 - Habanera (José Luis)
1983 - Amada
1981 - Cecilia

PEÇAS TEATRAIS

2008 - Pareja abierta
2006 - Cartas de amor
2004 - Trampa de muerte
1998 - Tú mientes, yo miento, todos mentimos


SUAS PREMIAÇÕES

PRÊMIOS TVYNOVELAS

2007 - Melhor ator antagônico (Mundo de feras)
2004 - Melhor ator antagônico (Mariana da noite)
2001 - Melhor ator antagônico (Abraça-me muito forte)
2000 - Melhor ator de elenco (Laberintos de pasión)
1999 - Melhor ator de elenco (O privilégio de amar)

domingo, 8 de agosto de 2010

TV Brasil apresenta La historia del baúl rosado

A TV Brasil apresenta neste domingo, 08 de agosto, às 23h00, o filme colombiano La historia del Baúl rosado, uma mistura de trama policial com romance que se ambienta nos anos 40, em Bogotá, capital da Colômbia.

Gravado em 2005, o longa-metragem escrito e dirigido por Libia Stella Gómez Díaz, conta, em 105 minutos, o estranho caso do cadáver de uma menina de 15 anos que é deixado dentro de um baú sem destinatário em uma estação de trem da cidade.

O detetive Mariano Corzo (Edgardo Román) entra em campo para esclarecer o mistério e na investigação, se depara com o jornalista Hipólito Mosquera (Diego Vélez), que faz sua própria investigação. Graças à ajuda de outro detetive, Mosquera transforma o caso em uma crônica policial, a mais vendida naquele momento.

Ao longo da investigação, o detetive Corzo conhece Martina (Dolores Heredia), uma jovem dona de um café, local frequentado por alguns detetives da prefeitura. É ela quem mostra a luz do final do túnel ao investigador.

Emoldurado dentro do universo do cinema policial, La historia del baúl rosado possui elementos conhecidos do gênero: um detetive com perfil de anti-heroi, um crime por solucionar, policiais corruptos, personagens obscuros, além de atmosferas carregadas e claustrofóbicas. A construção do relato funciona de forma eficaz, pois a trama sabe entrelaçar, na mesma investigação, um detetive, um policial corrupto e um jornalista que desvendam um curioso crime a ser resolvido em meio a intrigas.

A ambientação de época sai do convencionalismo do cinema colombiano, ou seja, não é uma comédia e nem trata da realidade que o país enfrenta em meio ao narcotráfico, fugas e guerras, simplesmente é uma história bem contada e sem maiores pretensões. Com essa proposta visual ambientada na Bogotá de 1945, inclui toda a velha iconografia: gabardinas, trajes, chapéus, cigarros, guarda-chuvas, etc., jamais se vê uma arma, já que não é um roteiro de violência, mas sim de investigação criminal.

A inspiração de Libia para filmar seu primeiro longa-metragem se iniciou com a leitura de um velho livro de crônica, El cadáver viajero, descrito pelo jornalista Felipe González Toledo. O roteiro foi corrigido dezenas de vezes e o projeto recebeu vários prêmios durante sua pré-produção. Sua estreia, em 2005, aconteceu após trinta meses da rodagem e esse esforço considerável superou os dois milhões de pesos.

sábado, 7 de agosto de 2010

Biografia de Patricia Navidad


Ana Patricia Navidad Lara nasceu em 20 de maio de 1973 na cidade de El carrizal, estado de Sonora, no México. Descendente de uma família ligada à música, desde pequena adentrou o universo artístico, sobretudo no âmbito da música, a qual considera sua verdadeira vocação.


SUA HISTÓRIA

Paty Navidad herdou o gosto pela música de seu pai e, logo aos nove anos de idade, após cantar em um festival da escola, recebeu seus primeiros aplausos, a maior motivação para buscar um espaço no ambiente musical.

Após estudar canto e dança, e já com quinze anos, Paty estreia profissionalmente na Plaza de toros em Caborca, Sonora, onde recebe seu primeiro salário como cantora.

Dois anos mais tarde, com seus dezessete anos, participa do concurso Señorita Sinaloa, que lhe oferece como prêmio uma bolsa de estudos no Centro de Educación Artística (CEA), da Televisa. E, apesar de que sua maior aspiração profissional era a princípio triunfar como cantora, ao fazer parte do CEA, o destino a permite conhecer-se como atriz.

Durante esta época de estudante e por um período de quase três anos, Paty vive uma etapa de muita dificuldade, habitando pensões com companheiras que também sofriam de dificuldades financeiras. Para driblar esse obstáculo, a aspirante a atriz se metia no metrô por debaixo da catraca junto de sua amiga de quarto Alpha Acosta, e ia cantando de vagão em vagão.

Em 1992, estreia na telenovela Maria Mercedes, protagonizada por Thalía e, um ano depois, atua em Los parientes pobres. Em 1994, entra para o elenco de Marimar e, nesse mesmo ano, atua em Más allá del puente.

Em 1995, é convidada para participar de Acapulco, cuerpo y alma e, no ano seguinte, em 1996, se destaca na telenovela Canavial de paixões, exibida no Brasil pela Rede CNT, em 1997, onde desperta o interesse dos homens e a admiração das mulheres ao mostrar toda sua sensualidade.

Após, participa em A alma não tem cor, de 1997, e, ainda este ano, recebe uma proposta para apresentar o programa Picardía mexicana, ao lado de René Casados, onde aparece em vestidos que deixam muito pouco para a imaginação. Este programa foi transmitido no México até setembro de 2000 e continua com grande aceitação na Venezuela, Estados Unidos, Colômbia, Porto Rico, Argentina, entre outros países.

Em 1998, Patricia Navidad grava a telenovela Angela, e, posteriormente realiza o maior sonho de sua vida, pelo qual havia lutado até então: grava seu primeiro disco, intitulado Instantes. Após 45 dias do lançamento, já alcança o Disco de ouro nos Estados Unidos devido às vendas que ultrapassam 100 mil unidades.

Ainda em 1998, é coroada como Reina de la banda, em Sinaloa, premiação esta que se torna determinante para a gravação de seu seguinte disco: El Recodo de Don Cruz Lizárraga presenta a Patricia Navidad: Raíces de mi tierra.

Em maio de 2000, a artista apresenta seu álbum Mexicana e no final deste ano, faz jus a seu sobrenome e lança seu disco-pôster, que recopila as melhores canções de suas produções anteriores e, além disso, inclui o calendário 2001 com poses atrevidas e sugestivas que tornam-se marca registrada da atriz e cantora.

Após, Carmen Salinas a convida para formar parte da peça Aventurera, representando a cabareteira Elena Tejeda, tornando-se, assim, a quarta intérprete do papel protagônico.

Em 2001, Paty regressa à telinha e grava Manancial. No ano seguinte atua em Las vías del amor, e, em 2003, se destaca em Mariana da noite, onde dá vida à Jandira.

Em 2005, é convidada para participar do programa Bailando por un sueño, ao lado de Víctor Hugo Rivera, que tinha o propósito de ganhar uma oficina de carpintaria para seu pai. Apesar de ambos mostrarem seus melhores passos, são eliminados da competição em sua sexta temporada. Neste mesmo ano atua em Sonhos e caramelos, telenovela infantil, exibida no Brasil pela Rede CNT.

Em 2006, a atriz é chamada por Rosy Ocampo para trabalhar como vilã em A feia mais bela, remake de Betty, a feia. Ao lado de Angélica Vale, Jaime Camil e Elizabeth Alvarez, Navidad dá vida à Alice Ferreira, uma ambiciosa secretária.

Em 2007, Paty participa em Amor sin maquillaje, produção que comemora os 50 anos de telenovelas no México. Ainda neste ano, integra o elenco da comédia teatral Los derechos de la mujer, onde, protagonizando María José, ao lado de Juan Soler, narra a vida dessa ambiciosa advogada. A peça, além de fazer rir também sugere uma reflexão a respeito da posição da mulher nessa sociedade tão vertiginosa. Com suas atuações, ambos atores são aplaudidos de pé pelo público devido ao ótimo desempenho que obtêm.

Continuando sua carreira como atriz, em 2008, se integra ao elenco da telenovela Juro que te amo, protagonizando Antonia de Madrigal. Neste mesmo ano, em companhia de amigos e familiares, apresenta seu disco Urge, com ritmos acompanhados por banda.

Em 2010 trabalha em Zacatillo, un lugar en tu corazón, da produtora Lucero Suárez, onde interpreta Zorayda, uma ex-vedette e, agora, esposa de Abundio, o prefeito municipal de Zacatillo.


SUAS ATUAÇÕES

TELENOVELAS

2010 - Zacatillo, un lugar en tu corazón (Zorayda)
2008 - Juro que te amo (Antonia)
2007 - Amor sin maquillaje
2006 - A feia mais bela (Alice)
2005 - Sonhos e caramelos (Débora)
2003 - Mariana da noite (Jandira)
2002 - Las vías del amor (Rocío)
2001 - Manancial (Maria Magdalena)
1998 - Angela (Ximena)
1997 - A alma não tem cor (Sarita)
1996 - Canavial de paixões (Mireya)
1995 - Acapulco, cuerpo y alma (Clara)
1994 - Marimar (Isabel)
1993 - Más allá del puente (Rosalía)
1993 - Los parientes pobres (Esmeralda)
1992 - Maria Mercedes (Iris)

SÉRIES

2009 - Mulheres assassinas - Las Garrido, codiciosas (Concepción Garrido)
2003 - La hora pico - El reventón
2002 - Mujer, casos de la vida real - Aire de grandeza
2002 - Mujer, casos de la vida real - Del odio al amor
1997 - Mujer, casos de la vida real - Un caso más
1997 - Mujer, casos de la vida real - Bienvenido
1996 - Mujer, casos de la vida real - La nuera


SUA DISCOGRAFIA

2008 - Urge
2000 - Mexicana
1999 - Raíces de mi tierra
1998 - Instantes

sexta-feira, 6 de agosto de 2010

Telenovela x Soap opera

Muitos já sabem que a telenovela tem sua origem em Cuba, nas fábricas de tabaco, onde um leitor se dispunha a contar uma história para distrair aos funcionários do fabrico de tabaco. Essa maneira de contar histórias tem seu antecedente na literatura do folhetim que, posteriormente, se tornou programas de rádio, as radionovelas, e depois da televisão, as telenovelas.

A soap opera (ópera de sabão), com a qual o estadunidense, o inglês ou o australiano está familiarizado, ao que parece, tem sua origem mais comercial visto que para preencher uma hora de exibição era necessário o patrocínio de uma empresa, quase sempre de sabão, daí a origem do nome. Um dos pontos em comum é que também na América Latina, as primeiras telenovelas eram patrocinadas por empresas que fabricavam sabões.

Em geral, pode-se dizer que tanto a telenovela como a soap opera são gêneros melodramáticos cujo objetivo é a audiência popular; em ambas produções as emoções são a base do espetáculo. Ambos são transmitidos todos os dias da semana e não se dividem em temporadas como as sitcoms ou séries. Ambos os gêneros compartilham a contradição de serem aplaudidos e desprezados ao mesmo tempo por uns e por outros. Para os dois existem milhares de foros de discussão na Internet, assim como blogs como este, onde se pode pesquisar sobre seus personagens e tramas.

A seguir, veja algumas das semelhanças e diferenças entre a telenovelas e a soap opera. Esta última será mais enfatizada porque acredito que os leitores desse blog já estejam mais familiarizados com as telenovelas e conheçam suas características.

  • A telenovela é um gênero característico dos países latino-americanos, cuja realidade sócio-cultural e religiosa está condicionada historicamente aos eixos temáticos, conteúdos e usos narrativos deste gênero. Em suas origens, as telenovelas apresentavam histórias fortemente vinculadas à moral católica, com a ideia do pecado como perspectiva dominante. As soap operas, ao contrário, contêm uma moral tipicamente protestante, derivada de sua origem anglo-saxônica.
  • As telenovelas têm um número finito de capítulos. Portanto, o público espera uma conclusão definitiva para a história que se conta. A soap opera está projetada para não ter fim. Existem algumas que estão no ar desde 1953 até atualmente.
  • As telenovelas são transmitidas tanto no período vespertino quanto noturno. As soap operas são transmitidas pela televisão aberta somente às tardes, a partir das 13h00, sem ultrapassar as 16h00. Para os que trabalham, mas que gostam de soap operas, existe canais a cabo que as retransmite em horário noturno.
  • Hoje em dia, as telenovelas são vistas por mulheres e homens de todas as classes sociais, idades e ocupações. A soap opera, ao contrário, continua tendo uma audiência que abrange mais as mulheres donas-de-casa.
  • As telenovelas determinam o star system na América Latina, ou o seja sistema de astros e estrelas, os atores de popularidade, que funcionam como os principais âncoras. Em geral, não se assume que os atores de telenovelas são bons ou ruins, os julgam de acordo com a qualidade de seu trabalho. Isso não ocorre na soap opera, já que existe a percepção generalizada de que seus atores e atrizes são de segunda.
  • Como consequência, vemos que a maioria dos atores latino-americanos que conseguiram trabalhar em Hollywood vêm do mundo das telenovelas. Ao contrário, são pouquíssimos os atores de cinema que vêm do mundo das soap operas, alguns exemplos notáveis são Meg Ryan (As the world turns), Mark Hamill (General hospital) e Demi Moore (General hospital).
  • Como as telenovelas terminam, os atores e atrizes que nelas atuam têm a oportunidade de trabalhar em dezenas de telenovelas ao longo de sua carreira. Devido a isso, o público os recorda em diferentes papéis. No mundo das soap operas, que são infindáveis, pode ocorrer que um ator ou atriz trabalhe por décadas no mesmo papel e seja muito difícil que o público não o relacione com este personagem. Por exemplo, Tony Geary foi Luke Spencer em General hospital por quase três décadas, um papel que lhe trouxe muita satisfação e adoração por parte do público, mas não foi fácil para o ator livrar-se do personagem para poder realizar outros trabalhos.
  • Nas soap operas, pode-se ver um casal evoluir com o passar do tempo. Por exemplo, um dos casais mais famosos na história das soap operas, os personagens Luke e Laura, comemoraram seu casamento em 1981 e em 2006 celebraram as bodas de prata.
  • Nas soap operas, também pode-se ver alguns personagem que começam como crianças e vão crescendo no decorrer da trama, como o caso de Kimberly McCullough, que foi Robin Scorpio em General Hospital desde que era uma garotinha.
  • É relativamente comum nas soap operas um personagem morrer aparentemente, em um acidente, por exemplo, que nunca se encontra o corpo, para reaparecer anos depois.
  • Também é comum que um personagem seja recast, ou seja, atribuído a um novo ator ou atriz, devido ao fato de que os contratos com os atores não podem ser de acordo com a duração da soap opera, porque elas não terminam. Nas telenovelas é muito raro que um personagem mude de ator ou atriz, quando isso ocorre é devido a alguma situação desafortunada como enfermidade ou morte do ator ou da atriz. Nas soap operas, quando um ator não quer renovar o contrato, é necessário eliminar o personagem ou trocar o ator que o personifica.
  • Assim como as telenovelas repetem algumas histórias clássicas uma vez ou outra, como A Cinderela ou Romeu e Julieta, as soap operas também o fazem após um determinado tempo, mas reciclam histórias de assassinato e seu respectivo julgamento, onde se descobre o verdadeiro culpado; de vícios em álcool e droga; de enfermidades que parecem incuráveis; ou de acidentes que mudam a personalidade de um dos personagens.
  • Diferentemente da maioria das telenovelas, nas soap operas se celebram as festividades como Natal, Ano novo e Ação de graças neste mesmo dia. Nesse sentido, estão fortemente engrenadas com a cultura que as produz e não são destinadas à exportação. As soap operas dos Estados Unidos, por exemplo, refletem as normas culturais deste país e essa é uma das razões pelas quais o norte-americano as vê como mais realistas que as telenovelas.
  • Quando alguém acompanha uma soap opera por um determinado período, é testemunha das múltiplas fases que passam entre os casais. Em um lapso de três anos, um personagem pode ter dois ou três parceiros pelos quais se apaixonou profundamente e com quem manteve uma fogosa relação. Isso não ocorre com tanta frequência nas telenovelas, já que são mais curtas e pode-se deduzir seu final.

quinta-feira, 5 de agosto de 2010

Mulheres assassinas - Sandra, sedutora


DATA
05/08/10

HORÁRIO
22h45

CANAL
Rede CNT

COM
Itatí Cantoral, David Ostrosky, Lisardo, Alejandro Ávila e Abraham Ramos

RESUMO
A história começa em San Luis de la Paz, uma humilde localidade mexicana. Luisa Sandra Arvide, conhecida como Wicha, é uma bela jovem sedutora, a quem a natureza presentou com curvas sensuais, lábios atrativos e um olhar conquistador. Ela reside nessa localidade com Matias, seu marido, muito mais velho que ela, e dono de um pequeno bar.

Os sonhos de Sandra vão muito além do que o povoado onde vive pode oferecer e logo, ela começa a descobrir que os homens sentem uma forte atração por ela. Diante dessa descoberta, ela passa a usar o sexo como a maneira ideal de poder realizar os seus sonhos.

Certo dia, Valdívia, um importante empresário, oferece a Matias a oportunidade de se deslocar com seu negócio até Guadalajara e tornar-se seu sócio, mas este não aceita.

Sandra, farta dos maltratos de seu marido, decide acabar com seus problemas de uma maneira que mais tarde lhe causará arrependimento. Seu pai sempre dizia que ela era uma princesa e ela, querendo ser tratada como tal por seu marido, que não o fazia, decide matá-lo dando-lhe, em uma tequila, umas gotas do remédio para o coração que seu pai tomava. Devido aos efeitos do remédio, o marido de Sandra acaba morrendo de parada cardíaca.

Sem levantar suspeitas, a malvada assassina se muda para Guadalajara em busca de um futuro melhor. Uma vez aí, se reencontra com Valdívia, a quem seduz e com quem se casa. Ela passa a viver numa bela mansão com todo o conforto, só que exagera nos gastos e o novo marido a repreende por isto. Ela diz a ele que está fazendo jus às suas promessas de que viveria como uma rainha. Pela segunda vez a história se repete: ela não é feliz e envenena o rico empresário.

Dias depois, Sandra conhece Fermín Castaño, um espanhol recém divorciado que se dedica ao setor imobiliário. Fiel a seus estilo, Sandra o namora e termina levando-o ao altar. Só que este homem é envolto por inúmeros compromissos e ela acaba se sentido abandonada na maior parte do tempo.

Meses depois, Julián, irmão de Fermín, chega da Europa. Sandra tem uma aventura com ele e trata de conquistá-lo. Só que agora, também precisa se livrar do terceiro marido e o faz sem pensar duas vezes.

Entretanto, nesta ocasião a vida da jovem muda radicalmente. Fermín, que nunca havia confiado nela, recorre ao DIEM para esclarecer a morte de seu irmão, pedindo uma nova autópsia do cadáver, quando então descobrem que a causa da morte foi uma substância que causa um ataque fulminante do coração.

Essa trajetória teve início com a morte do próprio pai, que ela causou acidentalmente e, relembrando o medicamento usado, passou a utilizá-lo em suas vítimas. Encurralada, Sandra confessa seus delitos e é condenada a 120 anos de prisão.

quarta-feira, 4 de agosto de 2010

Telenovelas chilenas: Surpreendentes, porém desconhecidas


O termo teleserie, utilizado para denominar as telenovelas no Chile, pode parecer estranho, e provavalmente poucos brasileiros tenham visto uma delas, ou até mesmo, muitos ignoram sua existência.

Atualmente, a TV Brasil exibe Karkú, uma série infanto-juvenil, criada por José Francisco García e Onell López Campos em 2006, e exibida originalmente em 2007 pela Televisión Nacional de Chile (TVN). A série, que já foi emitida em mais 140 países, virou fenômeno no Chile e já fez sucesso também no Brasil, onde começou a ser exibida pelo canal a cabo Nickelodeon em 2008. Como podemos ver, produções chilenas são excassas em nosso país.

O Chile começou a produzir teleteatros em meados dos anos 60, um pouco mais tarde que o México, quase simultaneamente que Venezuela e o Peru, e bem antes que a Colômbia. Hoje em dia, as telenovelas dos países mencionados atravessam o mercado latino, ao contrário da chilena que tem ficado para trás com seus esforços para se exportar quase nulos.

As razões para a pouca exportação são variadas e confusas. Existe o mito dos modismos: pensa-se que o público internacional não compreenderá as tramas chilenas, como se as produções de outros países não tivessem obrigado aos espectadores desde o Alasca até a Patagônia, a se acostumarem com outro vocabulário. Lamentavelmente, os encarregados de produzir telenovelas têm preferido concentrar-se no mercado local, o que se traduz em poucas produções e em pouca concorrência.

Nos anos 80, a teleserie chilena decidiu por seguir o modelo brasileiro: buscou diálogos realistas e aumentou a proliferação de subtramas com sólidos personagens secundários. Distanciando-se do dramalhão tradicional, a telenovela chilena optou pela primazia do humor sobre o pranto.

Porém no Chile, sempre existiu no mundo da televisão um certo resguardo, um tipo de auto-censura por parte dos produtores das teleseries. Devido a uma série de temas tabus, a maioria relacionados ao sexo, a telenovela chilena decidiu por fazer com que o romance não se tornasse o eixo central de suas tramas.

Em meados da década de 90, estabeleceram-se dois estilos de telenovelas no Chile. O do Canal 13, que preferia a comédia da maneira mais sofisticada e light, além de ter adotado a moda das tramas juvenis, com histórias relacionadas aos adolescentes, como Adrenalina, de 1996. Apesar desta onda, fez-se um drama representativo: Fuera de control, de 1999, uma história obscura de vingança, onde no final não se sabia quem eram os bons e quem eram os vilões.

A TVN, por sua vez, apostou no trabalho de dois diretores, Vicente Sabatini e María Eugenia Rencoret, que passaram a dividir a produção anual de teleseries. Rencoret utilizou-se de várias temáticas e estilos, desde dramas rurais até mistérios em pequenas comunidades. Amores de mercado, de 2000, foi uma das telenovelas de maior sucesso da televisão chilena, e foi ambientada em Santiago, principalmente na região do Mercado Central.

Com esta telenovela, Rencoret pôde, finalmente, chegar ao nível de Vicente Sabatini, que até então havia sido rei absoluto da área dramática da TVN, posto que havia alcançado, principalmente, por adaptações de roteiros brasileiros, como Estúpido cupido e O bem amado.

Sabatini demonstrou sua versatilidade ao apresentar a vida dos ciganos em Romané, de 2000, onde tratava o atrevido tema de um romance entre uma cigana e um sacerdote católico. Os protagonistas desta história foram Francisco Reyes e Claudia Di Girolamo. O casal já havia protagonizado outras telenovelas de Sabatini, mas Romané os tornou os adorados da televisão chilena.

Todas as teleseries mencionadas estão a altura das telenovelas mexicanas, brasileiras e colombianas contemporâneas e merecem ser exportadas para dar aos amantes do gênero uma nova visão de que se pode fazer com um bom roteiro, um bom elenco e um pouco de sabor chileno.

terça-feira, 3 de agosto de 2010

Os clichês de telenovelas


O clichê pode ser definido como situações, temas, caracterizações, tipo de discursos, entre outros, que se tornaram excessivamente familiar ou de uso comum. A aparição de um clichê no discurso ou na cena indica falta de criatividade, inovação ou sinceridade por parte de um autor, que não se dá ao trabalho de formular uma ideia própria.

Por outro lado, pode haver vantagens no uso dos clichês. Na narração da história, o clichê pode estabelecer certa sintonia com a audiência, por exemplo, por meio de recursos da fala; a exposição ou descrição de uma história pode ser simplificada, facilitando, assim, o entendimento do público. Outro recurso utilizado principalmente na literatura ou na teledramaturgia é a utilização da quebra do clichê, gerando, dessa forma, uma grande surpresa.

Porém, nota-se que as tentativas de se romper com os clichês redundaram quase todas em fracasso de IBOPE. Por isto, as telenovelas repetem o mesmo esquema há décadas, somente trocando os atores de lugar e às vezes nem isto; os mesmos e manjados atores petrificam-se ao longo do tempo nos mesmos papéis, bem ao gosto conservador do público.

Veja a seguir alguns dos principais clichês utilizados nas telenovelas. Existem algumas diferenças, principalmente entre a telenovela tradicional, baseada nos folhetins latinos e a brasileira, que utiliza histórias mais contemporâneas, cabe a cada um identificar qual deles é mais comum entre os dois tipos de narração, ou mesmo se é utilizado em ambos os casos.


O triângulo amoroso: sempre está presente e quase nunca se sabe como vai terminar. Geralmente, a mocinha se apaixona por um sujeito, mas quando termina com este conhece outro tipo e, durante toda a história, vai e vem de relação em relação com os dois, que supostamente chegarão a brigar por ela, ou farão algum sacrifício por ela para que seja feliz, arriscando sua própria felicidade. Ao final da história a mocinha termina com um deles e o outro, triste, tenta iniciar uma nova vida.

A sociedade de vilãos: os malvados do conto tendem a ser algum parente, velho companheiro, ou sócio da empresa. Enfim, os vilões, que sempre estão presentes, tornam impossível a vida da sofrida protagonista. Os vilões tendem a ser ricos e poderosos, a ambição os carateriza e estes não temem em ser violentos quando necessitam. Geralmente, terminam feridos, mortos ou presos já que, no clímax da história, quando estão planejando dar a cartada final, algo com o qual não contavam surge como obstáculo impedindo sua fuga.

A vida dura: geralmente, as protagonistas são mulheres que sempre tiveram uma vida difícil. O fato é que tendem a se casar com o homem mais rico do país, já que, após lutar para viver, encontram seu príncipe encantado que a leva para uma família respeitável, dona da companhia onde trabalha o vilão da família.

Os pobres de mentirinha: nota-se de cara a falta de realismo das telenovelas, já que pobre tem telefone, celular, computador e não passa fome. O máximo que os produtores podem chegar em termos de pobreza, é exibir pobres com camisas novas rasgadas propositadamente.

Os personagens falam sozinhos: falar com as paredes não é algo tão comum, exceto nas telenovelas.

Os noivos são abandonados no altar: frequentemente somente um dois noivos chega ao altar e fica lá plantado. A possibilidade de você encontrar isto na vida real é tão grande quanto receber convite para um casamento de anão. Mas, não se preocupe, pois isto só acontece no início das tramas.

Os personagens alcoólatras: a primeira coisa que um personagem faz quando chega em casa é ir ao bar, sim, todas as casas têm um bar sortidíssimo; pegar um copo quadrado e se servir de generosas doses de uísque é muito comum. As pessoas que perfazem esta mesma rotina na vida real, acabam tendo que se internar em clínicas de recuperação de drogados.

O penúltimo capítulo: todas as resoluções das tramas ficam para o penúltimo capítulo e praticamente nenhuma delas é completamente resolvida. Aparentemente, o afã dos autores em manter os espectadores presos à telinha é maior do que os seus amores por textos bem acabados.

O último capítulo: neste acontecem todos os casamentos. Dificilmente isso acontece na vida real, pelo menos não na intensidade encontrada nas telenovelas.


Estes são os principais clichês mas existem muitos mais como: o filho perdido que é reencontrado; o cego ou paralítico que enxerga ou anda no final; os gêmeos com personalidades diferentes; o padre que sabe todas as maldades, mas não pode abrir o bico; a amnésia que castiga a protagonista; o pressentimento; os ricos que nunca trabalham; os pobres que recusam grandes fortunas; entre outros tantos.